Die eingangs erwähnten Eigenkompositionen haben etwas sehr interessantes an sich, denn sie klingen weniger nach Van Canto als nach anderen großen Bands. Fester Bestandteil ihres Live - Repertoires sind Coverversionen bekannter Songs. Die neuen Eigenkompositionen klingen nun WIE bekannte Songs.

Der geneigte Hörer überlegt also ständig, „ der Song ist doch von XY, aber kenne ich das Original?"
Das beste Beispiel ist „Frodos Dream“, ein wunderbarer Song, der zu 100% nach Blind Guardian, gecovert von VAN CANTO, klingt
ES ABER NICHT IST!  Denn dieser Song ist Eigentum der Band. 
Genau das ist es, was VAN CANTO großartig macht, da sie dieses „Spiel“ perfekt beherrschen. Dieses „Das-klingt-wie–Phänomen“ setzt sich bei den anderen Songs fort: „Hearted“ klingt nach Sonata Arctica, „Water-Fire-Heaven-Earth“ nach Nightwish (Anm.d. Verf. : sollte Inga mal ein Nebenprojekt suchen: bei Nightwish wäre noch die Stelle der Sängerin zu besetzen!).

Das VAN CANTO sich einen Namen in der Szene gemacht haben ist auch an den diversen Gastauftritten spürbar.
So stellen  neben Chris Boltendahl  auch Tony Kakko (Sonata Arctica) und Victor Smolski (Rage) ihr Talent unter Beweis.
Ein furioser Battle zwischen „echter“ Gitarre (Smolski) und gesungener „vocal-lead-guitar“ tun ihr übriges um dieser Platte einen unglaublichen Sound zu verleihen.

Bleibt aber der gewohnte Haken: VAN CANTO sind und bleiben Geschmackssache.
Für Fans des „a-capella-metals“ ist dieses Album ein Muss, den Unentschlossenen fehlt es wohl an den „Großen“ Krachern mit einem höheren Widererkennungseffekt, um sich anschließend der Fangemeinde anzuschließen.

Constantin 8 von 10